rock

  • Леонард Альберт «Ленни» Кравиц (англ. Leonard Albert «Lenny» Kravitz; родился 26 мая 1964) — американский певец, автор песен, мультиинструменталист, продюсер, аранжировщик, его «ретро» стиль соединяет вместе элементы таких музыкальных направлений, как рок, соул, фанк, регги, хард-рок, психоделия, фолк и баллады.

    Ноты для фортепиано Lenny Kravitz

    У вас есть ноты, которых нет в списке?

    Биография

    В дополнение к роли вокалиста, он во время записи в студии зачастую сам играет все партии гитар, баса, барабанов, клавишных и перкуссии. Четыре года подряд получал награду Грэмми как «Лучший Мужской Рок Вокалист» («Best Male Rock Vocal Performance») с 1998 по 2002. Врейтинге «VH1’s 100 Greatest Artists of Hard Rock» онстоитна 93 месте. Ленни Кравиц продал примерно 20 миллионов своих записей по всему миру. Участник международного фестиваля Максидром-2008. Дочь Ленни Зои Кравиц пошла по стопам отца, и помимо съёмок в кино также играет на гитаре и поёт.

    Биография

    Родился в семье продюсера канала «NBC TV News» Си (Сай) Кравица (1924—2005) еврейского происхождения, родившегося в Нью-Йорке, и актрисы Рокси Роукер, родившейся в семье выходцев с Багамских островов, в Майами, и выросшей в нью-йоркском Бруклине. Его дедушка со стороны отца родился на Украине в еврейской семье, а прадед в Киеве. Ленни Кравиц был назван в честь своего дяди, Леонарда Кравица, погибшего во время войны на Корейском полуострове 6 марта 1951 года.

  • Леонард Альберт «Ленни» Кравиц (англ. Leonard Albert «Lenny» Kravitz; родился 26 мая 1964) — американский певец, автор песен, мультиинструменталист, продюсер, аранжировщик, его «ретро» стиль соединяет вместе элементы таких музыкальных направлений, как рок, соул, фанк, регги, хард-рок, психоделия, фолк и баллады.

    Факты из биографии Lenny Kravitz

    Ноты для фортепиано Lenny Kravitz

    У вас есть ноты, которых нет в списке?
  • Скачать Let it Be

  • Скачать Ноты для фортепиано "Let's spend the night together"

  • Скачать Ноты для фортепиано "Life on mars Page"

  • Скачать Ноты для фортепиано "LightMyFire"

  • Скачать Ноты для фортепиано "Like a rolling stone"

  • Linkin Park — американская альтернативная рок-группа из Лос-Анджелеса. Одни из наиболее популярных представителей альтернативной сцены. Существуя с 1999 года, группа продала более 55 миллионов копий альбомов и дважды удостоилась награды Грэмми.

    Ноты для фортепиано Linkin Park

    У вас есть ноты, которых нет в списке?

    Биография

    Группа обрела успех благодаря дебютному альбому под названием Hybrid Theory, проданный тиражом в 24 миллиона копий, в результате чего в 2005 году он обрёл «бриллиантовый» статус, присуждаемый RIAA. Следующий студийный альбом, Meteora, повторил успех предыдущего, лидируя в 2003 году в чарте Billboard Top 200. Деньги, полученные от продаж этого альбома, группа использовала в благотворительных целях во всем мире.

    Последний по времени альбом Minutes To Midnight, занявший первые места чартов в 32 странах, стал трижды платиновым, и успешно лидировал весь 2007 год в Billboard.
    В 2009 году вышел сингл "New Divide", записанный специально для фильма "Трансформеры: Месть падших".

    Становление

    Группа была основана в 1996 году двумя одноклассниками Майком Шинодой и Брэдом Делсоном. Изначально она называлась Xero. После они сменили название на Hybrid Theory. Официально Linkin Park как группа стали выступать только в 1999 году. Вскоре в её составе были Майк, Брэд, Джо, Роб, Феникс и Марк, а сам коллектив стал называться Xero. Несмотря на ограниченные ресурсы, ребята начали запись нескольких песен в спальне Шиноды, которая и стала первой студией группы. После отказов многих лейблов от контракта с группой, напряжений и недовольств в ней становилось все больше. Понимая, что у этой группы не будет будущего, Марк покинул коллектив в поисках других проектов. Дэйву Фарреллу также пришлось оставить их, так как у его другого проекта начался тур.
     
    Xero затратила значительное время на поиски замены вокалу Марка, пока ребята не узнали об одном вокалисте, проживающем в Аризоне — Честере Беннингтоне. Через своего знакомого Джеффа Блю, вице-президента Zomba Music, музыканты позвонили Беннингтону и попросили выслать им свой вокал на демо-кассете. Беннингтон оторвавшись от празднования своего дня рождения записал демо кассету, и дал прослушать её ребятам по телефону. Его уникальный голос произвёл на группу огромное впечатление. На следуйший день Честер прилетел в Лос-Анджелес. После того, как Честер согласился присоединиться к группе, она стала называться Hybrid Theory. Идея о смешивании стилей вокала дала толчок для сочинения нового материала, что помогло возродить группу. Наступили времена перемен. У ребят возникли проблемы с британской электронной группой, которая имела название Hybrid и обвиняла их в плагиате, поэтому Честер Беннингтон придумал новое название для группы — Lincoln Park, потому что он постоянно ходил в студию именно через этот парк в Лос-Анджелесе. Но из-за того, что такой домен в интернете был занят и его выкуп стоил очень дорого, группа назвалась Linkin Park.

    Hybrid Theory

    В 1999 группе удалось заключить контракт с Warner Bros. Records. На следующий год группа выпустила дебютный альбом Hybrid Theory, содержавший материал, копившийся много лет. Альбом стал триумфом группы, и разошёлся тиражом 24 млн копий и получил премию «Грэмми» как лучший рок-альбом года. Песни с альбома — «Crawling», «One Step Closer» и «In the End» имели успех в хит-парадах, а клип «In the End», транслировавшийся по MTV, получил награду как лучший видеоклип года.

    В 2001 году группа провела тур по США, неоднократно выступая с известными рэперами, а также приняла участие в фестивале Ozzfest. В общей сложности за тот год группа отыграла 320 концертов, и выпустила DVD Frat Party at the Pankake Festival. Также Linkin Park записали альбом ремиксов Reanimation

    Meteora

    В 2003 году вышел второй альбом группы под названием Meteora, возглавивший чарт Billboard по продажам альбомов. Видеоклипы на песни «Somewhere I Belong», «Breaking the Habit» и «Numb» транслировались по MTV и занимали первые места в хит-парадах. Альбом получил ряд наград: премию MTV за лучшее видео («Somewhere I Belong») и Radio Music Awards за лучшую песню («Numb»). На песни «Numb», «Faint», («Papercut», «Points of Authority», «In the End», «One Step Closer»( из альбома Hybrid Theory)) и «Lying from You» были записаны ремиксы с участием рэпера Jay-Z. После выпуска этого альбома группа стала одной из самых популярных в мире.

    Minutes to Midnight

    15 мая 2007 года вышел альбом Minutes to Midnight, с которым группа отошла от прежнего стиля гибрид и приблизилась по звучанию к классичеcкому року. Значительно уменьшилось число речитативных вставок, музыка стала мелодичнее. Критики сравнивали новый альбом с работами U2.[источник не указан 211 дней] Поклонники группы восприняли альбом неоднозначно, оценки разнились от восторженных до крайне негативных. Сам Честер Беннингтон в интервью сказал, что на альбоме «Meteora» группа была вынуждена следовать давлению фанатов, копируя стиль дебютного «Hybrid Theory», но сейчас, с новым звучанием, Linkin Park «чувствует себя комфортно».

    7 сентября 2008 года группа стала лауреатом премии Video Music Awards от MTV в номинации «Лучший клип в стиле рок>

    25 ноября 2008 года вышел последний на данный момент DVD группы Road to Revolution: Live at Milton Keynes, на котором записан один из концертов в рамках европейского тура.
    [править]
    New Divide

    18 мая 2009 года вышел новый сингл Linkin Park под названием «New Divide». Трек был специально записан для фильма «Трансформеры: Месть падших», который вышел 24 июня. Клип на «New Divide» Linkin Park выпустили 13 июня.

    «New Divide» быстро сделала карьеру на радио, став третьим синглом, одновременно попавшим в Top 10 Billboard, Hot 100 и Alternative Charts (до этого момента такое удалось сделать только двум песням — Coldplay «Speed of Sound» и ещё одному треку «What I’ve Done»(который кстати был синглом приуроченным к выпуску первых «Трансформеров»)). Кроме того, «New Divide» стала лучшей в карьере коллектива песней, дебютировавшей в Billboard Top 100, а также лучшим дебютным синглом в альтернативных чартах более чем за год. Linkin Park является одной из пяти групп, чьи три сингла дебютировали в Top 10 альтернативных чартов за всю их 20-летнюю историю. Кроме Linkin Park это удалось сделать U2, REM, Pearl Jam и Red Hot Chili Peppers.
    [править]
    Новое движение

    Группа подтвердила что пишет альбом. Сначала диск был намечен на конец 2009, но затем был перенесён на начало 2010 года. Вот что пишет Майк в своём блоге:

    Мы работаем над новым альбомом Linkin Park прямо сейчас. Будет ли у нас новый альбом в 2009 году? Конечно! Говоря „Конечно“, я имею в виду, конечно до тех пор, пока все идет гладко и есть идеи, и мы не пострадаем от изменений планов.»…"На этой неделе мы прослушали примерно 35 новых демо, большинство из которых были только в моих руках до сих пор.

    Из интервью Брэда к журналу "Time Out Hong Kong":

    Мы работаем с Риком Рубином, и то, что мы пишем, не похоже ни на один другой альбом. Музыка экспериментальная, мелодичная, очень энергичная. И мы очень гордимся тем, что уже получилось. Но я не думаю, что мы вдохновились чем-то предыдущим и скопировали. "New Divide" наполнена стилем "Hybrid Theory", а это символично, поскольку наш новый альбом абсолютно не связан с ним. Я полагаю, то, что мы сделаем, сорвёт всем головы. Мы не устанавливали никаких стилевых границ. Может быть всё: или там будет рэп, или же его не будет совсем. Мы лишь пытаемся делать всё, на что способны, используя всё, что нам доступно.

  • Лайонел Ричи (Lionel Richie, полное имя Lionel Brockman Richie Jr., род. 20 июня 1949 г.) — американский поп-исполнитель, который наряду с Майклом Джэксоном и Принсом царил на олимпе мировой поп-музыки с конца 1970-х и в первой половине 1980-х годов.

    Факты из биографии Lionel Richie

    Ноты для фортепиано Lionel Richie

    У вас есть ноты, которых нет в списке?
  • Одно из не лишенных экстремизма мнений о группе Live, которые можно встретить в прессе, звучит примерно так: если бы Курт Кобейн мог только предположить, что его альбом "Nevermind" проложит дорогу на радио и MTV таким лишенным юмора господам, как Live и Smashing Pumpkins, то искушение пустить себе пулю в лоб появилось бы у него гораздо раньше...

    Ноты для фортепиано Live

    У вас есть ноты, которых нет в списке?

    Биография

    Написавший эти строки констатировал таким образом некую странную и часто лишенную внешней логики преемственность, которая существует в музыкальном творчестве.

     

    А начиналось все вполне невинно. В первой половине 80-х в мирном американском городке Йорк, штат Пенсильвания, появилась новая рок-группа под названием First Aid. Штатное расписание команды выглядело таким образом: Чэд Тейлор (Chad Taylor; гитара; 24 ноября 1970-го), Патрик Далхеймер (Patrick Dahlheimer; бас-гитара; 30 мая 1971) и Чэд Грейси (Chad Gracey, барабаны; 23 июля 1971). Трое друзей, Тейлор, Далхеймер и Грейси, были еще совсем юными тинейджерами и отдавали музыке свободное от учебы время. В 1985 году в группе появился новый участник, вокалист и гитарист Эд Ковальчик (Ed Kowalczyk, род. 16 июля 1971), поляк по национальности. Откровенно говоря, Эд сам сделал все, чтобы оказаться в одной упряжке с этими ребятами, с которыми он познакомился на вечеринке в одном из местных клубов. Обновленные First Aid решили поменять название на Public Affection. Им было всего по 15 лет, когда они рискнули попробовать силы в городском конкурсе школьных талантов. Это было первое серьезное выступление четверки на публике. Победы конкурс им не принес, зато укрепил в желании посвятить себя музыке.

    Нескольких лет прошло в репетициях и выступлениях на местной клубной сцене. На первых порах они исполняли кавер-версии треков R.

    E. M., The Cure, Modern English, Psychodelic Furs. Затем юные музыканты самостоятельно профинансировали запись первого сборника своих песен и в 1989 году на собственном лейбле Action Front выпустили кассету, которую глубокомысленно назвали "The Death of a Dictionary" ("Смерть словаря"). Запись попала в руки менеджеров рекординговой компании Radioactive Records. Группе предложили контракт, по которому требовалось существенно изменить саунд, а заодно и название. Четверка согласилась на предложенные условия и превратилась в Live - название взяли с потолка и одобрили за его простоту. Затем пригласили к сотрудничеству продюсера Джерри Харрисона (Jerry Harrison), который работал до этого с Talking Head. Дело было за малым - записать дебютный альбом.

    Из стопроцентной поп-команды Live эволюционировали в энергичных рокеров, а свой новый пластичный рок-саунд приправили образными, глубокими текстами. В творческой эволюции молодые музыканты испытывали влияние своих кумиров - Nirvana и R. E. M. одновременно. Первый диск "Mental Jewlery" был готов к декабрю 1991 года. Тексты песен базировались на трудах философа Кришнамурти, что на долгое время определило отношение к Live как к весьма глубокомысленным интеллектуалам, хотя со временем в выражении своих переживаний они стали гораздо проще. Поначалу альбом по большей части проигнорировали как массовый слушатель, так и пресса. Но с ростом популярности группы увеличивался и интерес к ее ранним работам, так что через несколько лет "Mental Jewlery" все-таки достиг золотого статуса.

    Следующий, гораздо более сильный лонг-плей "Throwing Copper" появился через три года, в 1994-м. Продюсировал его снова Jerry Harrison. Поначалу на релиз мало кто обратил внимание, но два ударных сингла, "Selling the Drama" и "I Alone", значительно укрепили позиции команды среди поклонников альтернативного рока. К этому моменту автор всех текстов Эд Ковальчик почти полностью отошел от реалистической буквальности, от детального описания своих чувств. "Мне больше по душе, когда я отпускаю подсознание на волю и даю ему возможность свободно высказываться, - говорит Эд. - Мне не хочется ни к чему привязываться - это опасно".

    Достаточно опасным в своем роде оказался и трек с красноречивым названием "Shit Town", который был адресован жителям родного города Йорка и, откровенно говоря, вряд ли вызвал сочувствие к музыкантам у их бывших сограждан. Независимо от того, как к музыкантам отнеслись товарищи их детских игр, популярность Live набирала обороты. Альбом поднялся до первой строки рейтинга Billboard Top 200, а к 1996 году тираж "Throwing Copper" превысил шесть миллионов копий только в Соединенных Штатах. Никто из четверых не мог даже предположить, что их затея так быстро увенчается таким очевидным успехом.

    Неудивительно, что и третий студийный альбом "Secret Samadhi" (март 1997 года) вызвал достаточно большой интерес. За саунд новой записи отвечал новый человек - продюсер Джей Хили (Jay Healy). Еще одна качественная работа, в которой Live позволили себе некоторые эксперименты со звучанием, этот альбом легко достиг двухмиллионной отметки проданных копий. Он стал вторым подряд альбомом в дискографии группы, который возглавил американские чарты. Хотя в центре всеобщего внимания по традиции находился вокалист, своим успехом группа в не меньшей степени была обязана вдохновенному мастеру своего дела - барабанщику Чэду Грейси. Его талант нередко специально отмечали рецензенты.

    Через два года команда подготовила четвертый лонг-плей "The Distance to Here" (октябрь 1999 года). Работу над ним группа проводила со своим первым продюсером Харрисона, который постарался отойти от экспериментов, проведенных его предшественником. Критика была к новой работе Live весьма благосклонна. "Озноб пробирает всякий раз, когда слушаешь "The Distance to Here", - писала пресса. - Этот озноб вызывает красота музыки, красота, которая кажется знакомой, хотя каждый раз она возникает неожиданно".

    К этому времени напряженный концертный график начал сказываться на здоровье Эда Ковальчика - нарушение работы органов дыхания уже нельзя было игнорировать. Врачи запретили вокалисту в течение пяти недель не только петь, но и разговаривать. Однако группа не привыкла долго прохлаждаться без дела, поэтому, как только состояние фронтмена улучшилось, Live сразу возобновили прерванный американский тур и отыграли все перенесенные даты.

    Прошло два года, и по заведенной традиции дискография группы пополнилась еще одним релизом. Пятый альбом, после некоторых колебаний, музыканты решили так и назвать - "V". Среди гостей, отметившихся во время студийных сессий, значатся Адам Дуритц (Adam Duritz) из группы Counting Crows и Tricky. Это был не самый сильный образец творчества Live, но достаточно уверенный, чтобы не разочаровать преданных поклонников.

    Весной 2003 года на неизменном лейбле Radioactive Records был опубликован шестой студийный альбом "Birds of Pray". За саунд этой яркой, эмоциональной записи отвечал новый продюсер Джим Вирт (Jim Wirt; работавший с Hoobastank, Incubus). Релиз сопровождался концертным DVD, изданным ограниченным тиражом. В основу DVD легли видео- и аудиоматериалы с голландского фестиваля Pinkpop, где Live присутствовали на правах хэдлайнеров летом 2002 года.

    Подтверждая свое название, Live постепенно превратились в одну из любимейших живых команд. Они регулярно отмечаются на многочисленных американских и европейских фестивалях. Летом 2003 года Live отправляются на большие европейские гастроли, а затем их ждет национальный американский тур.

    За 12 лет своей карьеры Live превратились в мощную, авторитетную фигуру на современной рок-сцене. 20 миллионов проданных дисков, два альбома номер один в США, пять синглов, возглавлявших рейтинги продаж, девять синглов, попавших в Тор 10, альбомы, поднимавшиеся до первой строки в Австралии, Канаде, Бельгии, Голландии, Новой Зеландии других странах - неплохой послужной список для мальчиков из тихого провинциального Йорка.

  • Live — американская альтернативная рок/пост-гранж группа из Йорка, штат Пенсильвания, существующая с 1984 года и известная благодаря своему мультиплатиновому альбому Throwing Copper.

    История группы Live

    Ноты для фортепиано Live

    У вас есть ноты, которых нет в списке?
  • Скачать Ноты для фортепиано "Long away"

  • Скачать Love Me Do

  • Скачать Ноты для фортепиано "Lucy in the sky"

    Скачать Ноты для фортепиано "Lucy in the sky (версия 2)"

  • Скачать Ноты для фортепиано "Lucy in the sky"

    Скачать Ноты для фортепиано "Lucy in the sky (версия 2)"

  • Скачать Ноты для фортепиано "Made in Heaven"

  • Скачать Michelle

  • Скачать Ноты для фортепиано "Midnight rambler"

  • Моби (англ. Moby, настоящее имя: Ричард Мелвилл Холл / англ. Richard Melville Hall) — американский диджей, певец, композитор и исполнитель. Родился 11 сентября 1965 года в Гарлеме (англ. Harlem), в Нью-Йорке. Работает в различных жанрах — от электроники до поп-музыки, рока и панка. Является сольным артистом, большую часть студийных записей делает сам, а на концертах музыканта сопровождает его рок-группа.

    Ноты для фортепиано Moby

    У вас есть ноты, которых нет в списке?

    Биография

    Он играет на клавишных, гитаре, бас-гитаре и барабанах. В ранние годы играл в панк-хардкор-группе «The Vatican Commandos», но в 1989 сменил панк на электронную музыку. Первый альбом Моби выпустил в 1992 году (Moby), который содержал 12 песен в стиле техно. Позднее этот альбом был переиздан под другим названиием (The Story So Far).

    Среди известных песен Моби: «Go», «Porcelain», «Why Does My Heart Feel So Bad?», «Natural Blues», «Lift Me Up». Он также выпускал альбомы под псевдонимами Voodoo Child, Schaumgummi, Barracuda, UHF, The Brotherhood, DJ Cake, Lopez, и Brainstorm/Mindstorm.

    Биография

    Ричард родился в Нью-Йорке, но рос в Дэриене, Коннектикут. Когда ему было два года, его отец погиб в автоаварии и в дальнейшем мальчик воспитывался матерью, довольно прогрессивной женщиной, поощрявшей творческие наклонности сына. В девять лет маленький Моби начинает брать уроки игры на фортепьяно и гитаре. Прозвище «Moby» Ричард получил потому, что дальним родственником ему приходился Герман Мелвилл Холл, автор «Моби Дика». Подростком он играл на гитаре в различных командах, начиная с панк-группы The Vatican Commandos и заканчивая анархическим коллективом Flipper и с достаточно известной в свое время командой ULTRA VIVID SCENE.

    В конце 1980-х гг. Ричард уехал в Нью-Йорк — один из центров нарождающейся хаус-культуры — и начал осваивать ди-джейское ремесло в местных клубах, а также создавать свой собственный электронный материал. В 1990-91 им было выпущено несколько дебютных синглов на независимом лейбле «Instinct».

    В 1991 сингл Go с сэмплами из известного телевизионного сериала «Twin Peaks» попал в британский Top 10 и продался тиражом более одного миллиона копий.. После первого громкого успеха Moby занимался ремикшированием работ ряда известных и неизвестных команд и музыкантов, в числе которых Майкл Джексон, Pet Shop Boys, Брайан Ино, Depeche Mode, Erasure, B-52 и Orbital.

    Первый полноформатный альбом Ричарда появился в 1992. В следующем году он издал сингл «I Feel It / Thousand» который попадает в книгу рекордов Гинесса как самый быстрый трек в истории музыки и заключил контракт с Mute Records, где вышел его очередной релиз «Ambient», в котором были собраны материалы за 1988-91 гг. На диске «Everything Is Wrong» (1995) Ричард заявил о себе как о действительно оригинальном мастере, создавшим неповторимый гибрид из различных стилей и направлений музыки, от брейкбита до псевдоиндустриального трэша, эмбиент-транса и дэнс-попа. Этому альбому популярный музыкальный журнал Spin присуждает звание «Альбом года».

    Следующий альбом «Animal Rights» (1996) представлял собой триптих, составленный из индустриального панка, speedcore и душераздирающих инструментальных композиций. Представив нечто среднее между Nine Inch Nails и Smashing Pumpkins, можно понять, что такое «Animal Rights» с его псевдоиндустриальными гитарами, эмибентными текстурами, упрятанными далеко на заднем плане, и тонким, специфическим вокалом самого Moby. Сам автор гордится проделанной работой, однако альбом продается очень плохо. На фоне этого у Ричарда развивается депрессия. В добавок ко всему этому от рака легких умирает его мать. В 1997, под псевдонимом Voodoo Child, Моби выпустил альбом «The End Of Everything», а также «I Like To Score» в котором Моби собирает написанные им ремиксы собственных песен, использованных в качестве саундтреков к кинофильмам. К счастью этот альбом продается лучше, чем «Animal Rights», что придает силы музыканту для написания его следующего альбома.

    Огромный успех музыканту принес следующий альбом «Play» (май 1999). По своей сути это достаточно медленная работа, сочетающая в себе downtempo бит и прекрасно отработанную мелодику. Первых два трека альбома «Honey» и «Find Me Baby» сделаны весьма хитроумно и не без издевки. Здесь Moby соединил короткие госпел и блюзовые вокальные сэмплы с брэйкбитовым техно, что позволяет сравнивать эти композиции с творчеством Fatboy Slim и Chemical Brothers конца 1990-х гг. «Bodyrock» — ещё один брейкбитовый гимн, однако уже сдобренный старым добрым олд-скул-рэпом вместо блюза. Тонкая линия пианино и рваные скрипичные сэмплы в «Porcelain» звучат достаточно многозначительно, а «South Side» — поп-композиция альбома — интегрирует вокал, который не может нормально восприниматься без трансцендентного хоруса, полностью его трансформирующего.

    Альбом «Play» разошёлся тиражом более 10 миллионов копий. В 26 странах он стал «платиновым», три года подряд номинировался на «Grammy», получил несколько наград на MTV и VH1.

    В 2002 состоялся релиз восьмого альбома Моби «18», в записи которого участвовал не только сам Моби, но и Шинед О'Коннор, Angie Stone, MC Lite, Azure Ray.

    В 2005 году Моби выпускает новый альбом «Hotel» в котором он сочетает эмбиент и поп-рок. Основным полюбившимся широкой публике треком с этого альбома стал «Lift me up», который Моби включил на диск в самый последний момент, из-за своего сна, где он увидел исполнение этой песни вживую.

    Следующей его работой становится альбом «Last Night» (2008). На этом диске сочетаются танцевальные ритмы дискотек 80-х, техно, а также хип-хоп песня «Alice». В этом же 2008-м году музыкант запускает свой проект MobyGratis, суть в котором заключается в том, что любой независимый кинематографист может воспользоваться треками Моби для саундтрека к своему фильму.

    Выпуск нового студийного альбома «Wait for Me» состоялся в июне 2009 года; уже в апреле на сайте Моби был доступен для скачивания клип к треку «Shot in the Back of the Head», снятый Дэвидом Линчем, после этого Моби выпускает сингл «Pale Horses», а затем время от времени добавляет на свой сайт короткие анимационные видео (блипы) к каждой из своих песен. Этим летом Моби отправляется в очередное турне по Европе и Северной Америке.

    Личная жизнь и убеждения

    Моби — веган со стажем (с 1980-х годов). Он — христианин, однако не относится ни к одной религиозной конфессии. Сотрудничал с организацией PETA («Люди за этичное обращение с животными») и MoveOn.

    Благотворительность

    Моби является сторонником целого ряда благотворительных организаций и движений — среди прочих, он сотрудничал с MoveOn и The Humane Society и организовал соревнование MoveOn Voter Fund’s «Bush In 30 Seconds» (избирательный участок «Буш за 30 секунд») вместе с певицей/культурным директором MoveOn, Лаурой Даун (англ. Laura Dawn) и исполнительным директором MoveOn, Эли Парисером (англ. Eli Pariser).

    Моби-писатель

    Многие альбомы Моби включают эссе, написанные музыкантом (в виде вкладышей в коробку с альбомом). «Everything Is Wrong» содержал эссе о сверхпотреблении («Мы используем токсичный хлорный отбеливатель, чтобы сохранить наши трусы белыми») и американских религиозных лидерах («Почему Христианское право не вышло и не распространило милосердие, сострадание и самоотверженность?»), а альбом «The End of Everything» содержал эссе, в котором обсуждалась жизнь вегана («Вы могли бы глядеть животному в глаза и сказать ему „Мой аппетит более важен, чем твоё страдание?“»)

    Прочие факты

    Моби живёт в Нью-Йорке, в округе Манхэттен. Ему принадлежали небольшой ресторан и кафе под названием TeaNY.

    Псевдоним позаимствован из произведения Германа Мелвилла «Моби Дик», автор которого приходится музыканту дальним предком.

    Его песня «Extreme Ways» звучит в титрах всех трёх фильмов про Джейсона Борна.

    Дискография

    Основная статья: Дискография Моби

    Интервью

    После выхода некоторых альбомов Моби давал своеобразное интервью, которое распространялось ограниченным тиражом в виде аудиозаписи на CD-диске. Эти интервью выполнены по принципу «вопрос — ответ», причём, в записи слышен только голос Моби, голос интервьюера не слышен. Интервью разбиты на треки, разделённые примерно 1 секундой тишины. Список вопросов прилагался к диску в виде вкладыша.

  • Скачать Ноты для фортепиано "Morning has Broken"

@zonanot

Generated with Avocode.