Ноты для фортепиано "Again"

Скачать Ноты для фортепиано "Ain't no moutain high enough"

Скачать Ноты для фортепиано "Ain't no sunshine"

Алиша Киз (наст. имя Alicia J. Augello-Cook, род. 25 января 1981 года, Нью-Йорк) — американская певица, пианистка, поэтесса и композитор, выступающая в стилях ритм-энд-блюз, соул и неосоул, лауреат одиннадцати наград «Грэмми».

Скачать Ноты для фортепиано "All At Once"

Ноты для фортепиано "All my life"

Ноты для фортепиано "Anytime"

Скачать Ноты для фортепиано "Anytime you need a friend"

Ноты для фортепиано "Back At One"

Билл Уизерс (Bill Withers, род. 4 июля 1938 г.) — афроамериканский автор-исполнитель песен в стилистике ритм-энд-блюза.

Профессионально занялся музыкой после тридцати лет, параллельно работая на заводе «Форд» в Лос-Анджелесе. За песни «Ain’t No Sunshine» (1971) и «Lean on Me» (1972, 1-е место в США) был удостоен нескольких премий «Грэмми». Последний альбом Уизерса вышел в 1985 г. Среди исполнителей его песен — Мик Джаггер, Пол Маккартни, Барбра Стрейзанд. Помимо того, они часто сэмплируются хип-хоп-музыкантами (напр., «Just the Two of Us» легла в основу одноимённой композиции Уилла Смита).

Boyz II Men — американский вокальный квартет с лейбла Motown, пик успеха которого пришёлся на середину 1990-х гг.

Их баллады End of the Road (1993), I’ll Make Love to You (1994) и One Sweet Day (1995, дуэт с Марайей Кэри) установили рекорды по продолжительности пребывания на первой строчке Billboard Hot 100. Дуэт с Кэри до сих пор остаётся рекордсменом по длительности пребывания на 1-м месте. Американская ассоциация звукозаписи признаёт Boyz II Men самым коммерчески успешным ритм-энд-блюзовым коллективом в истории.

Пятеро чернокожих парней создали Boyz II Men в 1988 году, во время обучения в Высшей школе исполнительского мастерства (Филадельфия). В 1991 году вышел их первый альбом, Cooleyhighharmony, записанный в модном в то время стиле джек-свинг. Успех, сопутствовавший балладе «It’s So Hard to Say Goodbye to Yesterday» (исполненной акапелла), предопределил направление развития коллектива на годы вперёд.

В 1992 году Boyz II Men стали сотрудничать с ультрамодным продюсером ритм-энд-блюза, Бэбифейсом, который написал и спродюсировал их величайшие хиты. Романтическая баллада End of the Road не покидала первой строчки в чартах на протяжении 14 недель, побив рекорд, установленный ещё в 1956 году Элвисом Пресли. Это был первый из обоймы семи платиновых синглов подряд (ещё одно рекордное достижение).

В 1994 году Boyz II Men вернулись на вершину чартов с альбомом II. Несколько синглов с этой пластиники сменяли друг друга на вершине Billboard Hot 100 (до них это удавалось только Элвису и The Beatles). Следующий год был проведён в непрестанных гастролях по США. Тогда же Boyz II Men были награждены тремя «Грэмми». Нежелание участников группы в спешке записывать новый музыкальный материал привело к размолвке с руководством Motown Records и их переходу под крыло Sony Music.

Осенью 1997 года группа выпустила альбом Evolution, первый сингл с которого стал последним «номером один» в их карьере. К тому времени их популярность начинала идти на убыль. В 2000-е годы Boyz II Men записавали в основном кавер-версии нестареющих мелодий прошлых лет (в том числе мотауновских). В 2003 году один из участников покинул группу из-за проблем со здоровьем.

Boyz II Men — американский вокальный квартет с лейбла Motown, пик успеха которого пришёлся на середину 1990-х гг.

Boyzone — ирландская мальчиковая поп-группа (бой-бэнд) 1990-х, которая в течение своего семилетнего существования (1993—2000) продала 15 млн. записей и шесть раз возглавляла национальный хит-парад Великобритании.

Brandy Rayana Norwood родилась 11 февраля 1979 г. в маленьком городке McComb, штат Миссисипи. Сразу после родов мать Brandy Sonja Norwood заявила врачу, что ее дочь станет звездой.

Два года спустя у Brandy родился братик Willie Raymond Norwood, Jr., ныне известный как певец и актер Ray-J. Вскоре после этого семья Norwood переехала в Carson пригород Лос-Анджелеса, так как отцу Brandy , Willie Norwood Sr., предложили там работу. Brandy начала петь, раньше, чем говорить в 2 года. Ее отец работал директором церковного хора, и Brandy стала петь в Gospel хоре, где ей доставались главные партии. Но она не знала, что музыка станет ее профессией, пока не посмотрела видео Whitney Houston «How Will I Know» на телеканале VH1. Как только Brandy увидела Whitney по телевизору, она подбежала к маме и сказала, что хочет стать профессиональной певицей.
Менеджер Chris Strokes заинтересовался Brandy и стал искать для нее выгодную сделку со звукозаписывающей компанией. В итоге Atlantic Records подписала с Brandy контракт, когда ей было всего 14 лет. Мать Brandy, Sonja Norwood, тут же бросила свою работу (она была финансовым аналитиком) и стала ее менеджером. В 1994г. вышел одноименный альбом Brandy. Альбом мгновенно стал успешным. Песни «I Wanna Be Down», «Best Friend» и «Brokenhearted» возглавляли несколько недель музыкальные чарты. А хит «Baby» был номинирован на Grammy. Альбом «Brandy» только в США разошелся тиражом в 4 миллиона копий, сделав Brandy одной из самых успешных певиц-тинейджеров.
Год спустя Brandy записала блокбастер «Sittin’ Up In My Room», вошедший в саундтрек к фильму «Waiting To Exhale». Совместная композиция с Gladys Knight, Chaka Khan и Tamia «Missing You» из саундтрека к фильму «Set It Off» также стала очень популярной.
Brandy решила попробовать себя и в роли актрисы. В 1993г. Norwood сыграла роль Danesha Turnell в сериале Thea. Хотя, шоу было довольно популярным, продлилось оно всего один сезон. Но это не остановило Brandy. После успеха первого альбома, Brandy вернулась на телеэкраны в роли Moesha из одноименного популярного сериала. Он продлился 6 сезонов.
В 1997 г. Whitney Houston предложила Brandy сыграть главную роль в римейке Rodgers и Hammerstein «Cinderella». Фильм спродюсировала сама Хьюстон. Мисс Norwood не могла поверить своему счастью и, конечно же, согласилась на роль. Телефильм стал очень успешным.
В тот же год звукозаписывающая компания Atlantic начала торопить Brandy с записью второго альбома. Однако, Brandy сопротивлялась из-за приступа страха перед сценой, постигшего ее на Gospel концерте. После долгих уговоров Brandy все же приступила к записи альбома, но, записав лишь 4 песни, бросила студийную работу, потеряв тысячи долларов.
К счастью Мисс Norwood вернулась в студию осенью 1997г., наняв новую продакшн команду. Девять месяцев спустя в июне 1998 г. вышел на свет второй альбом Brandy под названием «Never Say Never», превзошедший по популярности первый. Brandy добилась большего контроля над креативным процессом, она стала соавтором и сопродюсером 6 композиций из альбома, включая популярный дуэт с Моникой «The Boy Is Mine». Сингл продержался на первой строчке Billboard 9 недель и 13 недель в радио чартах. Тираж продажи сингла превысил 2 миллиона копий, сделав его самой продаваемой песней в исполнении женского дуэта в истории. Песня также удостоилась Grammy за лучший вокальный дуэт в 1999г. Другими хитами из альбома «Never Say Never» стали композиции «Have You Ever», «Top Of The World» с рэппером Mase и «Almost Doesn’t’t Count». Альбом разошелся тиражом в более 5 миллионов копий в США.
Дебют Brandy на большом экране состоялся в 1998 г. в фильме «I Still Know What You Did Last Summer». В фильме также снимались Jennifer Love Hewitt, Freddy Prinze Jr. и Mekhi Phifer, cыгравший бойфренда Brandy и Moniсa в видео «The Boy Is Mine». Весной 1999г. Brandy посчастливилось сыграть с самой Diana Ross в телефильме «Double Platinum». Вскоре после этого Brandy пригласили принять участие в шоу Vh1 «Divas Live» вместе с Whitney Houston, Faith Hill, Cher и Mary J. Blige.
В 2002 г. состоялся релиз альбома «Full Moon», поддержавший ее статус. Одним из самых успешных синглов, спродисированных Rodney «Darkchild» Jerkins стала футуристическая композиция «What About Us». Альбому предшествовал скандал — оказалась, что объявленная в 2001 г. свадьба с продюсером Robert Smith, от которого у Brandy родилась в 16 июня 2002г. дочь Syrai, была недействительна. По словам Brandy у них был «духовный союз».
Четвертый альбом Brandy «Afrodisiac» был выпущен в 2004 г. Над этим альбомом Brandy впервые работала с известным продюсером Timbaland. Однако, первый сингл «Talk About Our Love» был спродюсирован Kanye West. Также имели успех композиции «Afrodisiac» и «Who Is she To You».

Brandy Rayana Norwood родилась 11 февраля 1979 г. в маленьком городке McComb, штат Миссисипи. Сразу после родов мать Brandy Sonja Norwood заявила врачу, что ее дочь станет звездой.

Brian McKnight из музыкальной семьи. «Церковное» музыкальное образование он получил будучи еще подростком, когда под пристальным вниманием собственного дедушки Brian начал петь в хоре и занялся освоением сразу нескольких музыкальных инструментов. Дедушка, кстати сказать, этим хором заведовал.

Вместе с четырьмя старшими братьями Brian McKnight организовал «околоджазовую» группу, в которой смог проявлять свои сочинительские таланты в написании аранжировок. Его выходу на профессиональный уровень помог, в каком-то смысле, контракт группы Take 6 Brothers, в которой пел его старший брат Claude McKnight, заключенный с крупным звукозаписывающим лэйблом. Усиленная рассылка демо-записей по разным компаниям возымела результат в виде интереса к молодому начинающему артисту со стороны менеджеров фирмы Mercury Records. Через две недели на руках у Brian McKnight был контракт.

Девятнадцатилетний паренек записал для начала песенку «The Way Love Goes» занимавшую 11-ую строчку BillBoard после 19 (!) недель нахождения в чартах. Следом за ней вышла «Love Is», спетая вместе с популярной певицей Vanessa Williams, которая попала в хит-парады поп-музыки и предопределила, в чем-то, будущее амплуа Brian’a McKnight’a.

Несмотря на то, что практически во всех биографиях авторы отмечают уникальность и разносторонность McKnight’a как музыканта, по большому счету, он является обыкновенным поп-певцом. Умения играть на фортепиано, гитаре и даже трубе, так часто приводимые в качестве примера критиками и якобы свидетельствующие о его музыкальной многогранности, на деле не делают Brian’у большой чести, поскольку записываемая им музыка всегда оказывается сугубо коммерческой и рассчитанной на радио успех. Первый альбом с названием «Brian McKnight» действительно содержал в себе некоторые эксперименты с джазом (к примеру песня «Is The Feeling Gone»), но в целом был типовой пластинкой 91 года, ничем не отличающейся от десятка таких же R&B альбомов выпущенных в тот период.

Суровые обозреватели сайта Allmusic. com не побоялись написать объективную рецензию на следующий по счету диск Брайна Макнайта «I Remember You» и охарактеризовали его в ней как певца предсказуемого, а не незабываемого. И действительно, вся дискография McKnight’a– это повторение одного тоже. Вечный, избитый набор популярных песенок без малейшего намека хоть на какую-нибудь яркость и глубину. Кажутся смешными размышления певца по поводу песни «Good Enough» с альбома 2003 года «U Turn».

McKnight говорит, что эта песня (в которой приняли участие Tank, Tyrese, Joe и Carl Thomas) является его попыткой «побыть Куинси Джонсом»! Напомню, что Quincy Jones – автор хита «Secret Garden», который спели Barry White, El DeBarge, James Ingram и Al B. Sure.

Так вот интересно, как такое можно говорить, записав абсолютно безликую и нудную, до неприличия типовую балладу, где каждый из певцов потерял свое лицо, а песня воспринимается просто как фоновое тоскливое завывание нескольких человек.

Третий в списке альбомов Брайна Макнайта был диск «Anytime» для работы над которым привлекался Puff Daddy. Наповал убивает песня «Show Me The Way Back To Your Heart», которую язык не повернется назвать музыкой соул. Мало того, под конец альбома «забит» ремикс на заглавную «Anytime», просто не поддающийся описанию и вызывающий вопрос, как такие песни вообще могут включаться в соул альбомы.

В 1998 году Brian McKnight выпустил рождественский альбом «Bethlehem». За год до этого он отметился исполнением гимна соединенных штатов на играх Национальной баскетбольной ассоциации.

За «Bethlehem» последовал трижды платиновый диск «Back At One» включавший в себя слащавый поп номер «Whenever You Call» спетый дуэтом с Mariah Carey.

Не секрет, что исполнение популярной музыки в США приносит артистам большие деньги, однако не все они выставляют свое богатство на показ и много распространяются по этому поводу. Однако Brian McKnight «показал себя» в програме канала MTV, название которой в русском переводе звучит «По домам». А именно, в одном из выпусков этой программы он провел экскурсию по собственному особняку, уделив особое внимание роскошной двуспальной кровати, на которой проводил жаркие ночи с женой (с ней он недавно развелся), а также коллекции дорогих мотоциклов, находящуюся прямо у него во дворе. На лицо поведение, явно не характерное для скромных джазменов, любящих исключительно музыку и живущих только ею. А как раз приблизительно такой образ маркетологи пытаются создать McKnight’у.

В 2001 году Brian выпустил свой очередной диск «Superhero», в сотый раз подтвердив собственный статус поп певца, пригласив спеть вместе группу N’sync. Следующим был уже упомянутый «U Turn», а в 2005-м году вышел альбом «Gemini».

Резюмируя, следует сказать, что в темном мире американской эстрады и в частности в R&B не всегда все бывает однозначно. Зачастую коммерческим артистам создают нужный имидж, за счет которого продажи альбомов остаются на хорошем уровне, тогда как слепые фанаты этих исполнителей свято верят в искренность их музыки, ее глубокое содержание и высокие цели. В этой связи хочется предостеречь всех любителей R&B и просто хорошей музыки от искушения тратить собственные деньги на красиво упакованное, но совершенно пустое внутри творчество певцов типа Brian’a McKnight’a.

Brian McKnight из музыкальной семьи. «Церковное» музыкальное образование он получил будучи еще подростком, когда под пристальным вниманием собственного дедушки Brian начал петь в хоре и занялся освоением сразу нескольких музыкальных инструментов.

Destiny’s Child, сокращённо DC, была американской женской R&B и поп-группой. Появившись как квартет, она в конечном счете стала трио в составе Бейонсе Ноулз, Келли Роуленд и Мишель Уильямс.

Группа выпустила четыре крупных студийных альбома и четыре лучших сингла США. Согласно данным Американской ассоциации звукозаписывающих компаний, в Соединённых Штатах было продано свыше 100 млн записей Destiny’s Child, а согласно World Music Awards они стали самой популярной женской группой всех времён . Журнал Billboard назвал группу одним из величайших музыкальных трио всех времён.

Объединившись в 1990 году в Хьюстоне, штат Техас, участницы Destiny’s Child начали свою музыкальную деятельность, ещё будучи подростками. После многих лет упорной работы они подписали соглашение с Columbia Records. Их первый выпущенный альбом «The Writing's On The Wall» стал сенсацией и сделал из них настоящих звезд. Будучи на пике успеха, группа страдает от предъявленных исков. Несмотря на волнения, был записан третий альбом Survivor. В 2002 году Destiny’s Child объявили о паузе для развития своих сольных проектов; этот перерыв позволил участницам добиться индивидуального успеха. Они вновь объединились для записи окончательного альбома Destiny Fulfilled и разошлись в 2005 году, начав индивидуальные карьеры в области музыки, театра, телевидения и кино.

История

1990—1997: Начало

В 1990 году Бейонсе Ноулз встретилась с ЛаТавией Робертсон на прослушивании в музыкальную группу. В Хьюстоне, штат Техас, они объединились в группу с рэп- и танцевальным уклоном; Келли Роуленд, которая переехала в дом Бейонсе «по семейным причинам», позже присоединилась к ним. Первоначальным названием стало Girl’s Tyme, а число участниц в конечном итоге сократилось до шести. С Ноулз и Роуланд, Girl’s Tyme привлекли внимание всей страны, R&B-продюсер с западного побережья Арне Фрагер прилетел в Хьюстон, чтобы увидеть их. Он привёл их в свою студию The Plant Recording Studios в Северной Калифорнии, делая акцент на вокал Ноулз потому, что Фрагер считал, что у неё есть личность и талант. Фрагер прикладывал все усилия, чтобы Girl’s Tyme выступили на популярнейшем телешоу того времени Star Search. В конце концов они выступили, но неуспешно. Как говорит Ноулз, они неверно выбрали песню и фактически читали рэп вместо пения.

Из-за провала группы, отец Бейонсе Мэтью Ноулз добровольно посвятил все свое время их менеджменту, а в 1995 году он подал в отставку со своей должности продавца медицинского оборудования. Это сократило семейный доход Ноулз вдвое, и родители расстались под этим давлением. Мэтью Ноулз сократил группу до четырёх человек с включением ЛеТои Лакетт в 1993, и создал «лагерь» для их обучения. Репетируя в салоне матери Ноулз, Тины, они продолжают выступать на таких конкурсах начинающих R&B групп, как SWV, Dru Hill и Immature. Тина Ноулз также помогает, работая над дизайном выступлений. Они подписали договор с Elektra Records в том же году, но разорвали его, так и не выпустив альбом. В 1997 году отец Ноулз вступил в переговоры с Columbia Records и подписал договор.

1997—1999: Карьерный прорыв

Взяв название из Книги пророки Исайи, Girl’s Tyme переименовались в Destiny’s Child. В этом же году они подписали соглашение с Columbia и записали свою первую песню «Killing Time», которая стала саундтреком к фильму «Люди в чёрном» 1997 года.

17 февраля 1998 года Destiny’s Child выпустили одноимённый альбом, работать над которым помогали Роб Фьюсари, Жермен Дюпри, Вайклеф Джин и Кори Руни. Альбом Destiny’s Child был продан тиражом в три миллиона экземпляров по всему миру, и стал платиновым. Сингл «No, No, No» из этого альбома и его ремикс с Вайклефом Джином стал номером один чарта Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks журнала Billboard и номером три в Billboard Hot 100. Внутри страны было продано свыше одного миллиона экземпляров сингла, и он стал платиновым. Последующие синглы «With Me Part 1» и «Get on the Bus» не смогли повторить успех «No, No, No». В 1998 году Destiny’s Child удостоились трёх премий Soul Train Lady of Soul: Лучший R&B/Soul сингл группы, Лучший Новичок за «No, No, No», и Лучший R&B/Soul Альбом Года группы. Ноулз признала дебют успешным, но не потрясающим.

После успеха их дебютного альбома, Destiny’s Child привлекли к работе новых продюсеров, в том числе Кевина «Шекспира» Бриггса и Родни Джеркинса. Альбом «The Writing’s on the Wall», выпущенный 27 июля 1999 года, стал настоящим прорывом. Этот альбом дебютировал в Billboard 200 на шестой позиции и возглавил R&B и поп-чарты США в начале 2000 года, превращая группу в настоящих звезд поп-индустрии. Сингл «Bills, Bills, Bills» из этого альбома был выпущен летом 1999 года и возглавил Billboard Hot100, став самым популярным синглом США. Второй сингл «Bug A Boo» вошёл в сорок лучших.

1999—2000: Очередные изменения

В конце 1990-х Лакетт и Роберсон пытались разорвать договор со своим менеджером, утверждая, что он несправедливо распределяет доходы группы и несправедливо покровительствует Ноулз и Роуленд. Они никогда не собирались покидать группу, но к своему удивлению в клипе «Say My Name», выпущенном в феврале 2000 года, Роберсон и Лакетт увидели двух новых членов группы — Мишель Уильямс и Фарру Франклин, присоединившихся к Ноулз и Роуленд. Роберсон и Лакетт начали судебный процесс в марте, обвиняя Мэтью Ноулз и их подруг по группе в нарушении партнёрства и установленных договорённостей. Обе стороны осуждали друг друга в средствах массовой информации.

Через пять месяцев после вступления в Destiny’s Child, Франклин покинула группу по многочисленным личным причинам, в том числе негативных чувств, полученных из-за недавних волнений. В конце 2000 года Роберсон и Лакетт отозвали часть исков против Роуленд и Ноулз, но продолжали судиться против отца Ноулз. Так же обе стороны договорились о запрете на публичные взаимные нападки.

Хотя группа страдала от потрясений, это не стало препятствием для их дальнейшего успеха. Они переросли в настоящий феномен поп-культуры, став одной из самых успешных групп. Их блестящий сингл «Say My Name» популярен и сегодня. Альбом «Jumpin' Jumpin'» вошёл в десятку лучших хитов. The Writings on the Wall стал одним из десяти самых продаваемых альбомов 2000 года и восемь раз стал платиновым в США. Destiny’s Child начали выступать, открывая концерты таких поп-певиц, как Бритни Спирс и Кристина Агилера.

Группа записала и тему для фильма «Charlie’s Angels». Выпущенный в октябре 2000 года сингл «Independent Women Part I» в течение одиннадцати недель удерживался в Billboard Hot100 на первой строчке, став самым продолжительным лидером чартов в карьере Destiny’s Child.

2000—2002: Ещё релизы

С конца 2000 до начала 2001 года Destiny’s Child записывали свой третий альбом «Survivor». Изменилась структура процесса записи: Ноулз получила больший контроль над производством и записью альбома. Кроме того, Ноулз полностью вела в таких песнях, как «Brown Eyes» и «Dangerously in Love». Тем не менее, вокал в большинстве песен альбома делился между участницами: Ноулз и Роуленд пели по куплету, а Уильямс создавала своеобразный «мостик», хотя были и другие варианты.

Survivor появился в магазинах весной 2001 года и сразу вышел на первую строку Billboard 200; в первую неделю было продано свыше 663000 копий альбома. Трисингла — «Independent Women Part I», «Survivor» и «Bootylicious», — сталихитами. Первые два по очереди занимали первое место хит-парадов в Великобритании. В США альбом стал четырежды платиновым, в Австралии — дважды, а альбом The Writing’s On The Wall в этом же году стал трижды платиновым.

В конце года группа выпустила праздничный альбом «8 Days Of Christmas». В альбом входили несколько обновлённых версий рождественских песен. В феврале 2001 года Destiny’s Child получили две награды Грэмми за «Say My Name»: Лучшее Вокальное Исполнение R&B группы и Лучшая R&B Песня. Кроме того, они заслужили Американскую Музыкальную Награду за Самую Любимую R&B группу. В начале 2002 года был выпущен сборник ремиксов «This Is Remix», за которым должен был последовать новый студийный альбом.

Лучший сингл и победитель премии Грэмми, песня «Survivor» толковалась некоторыми, как ответ на ссоры между участницами группы, но Ноулз заявила, что песня не посвящена никому. Приняв это как нарушение соглашения об ограничении публичного противостояния, Роберсон и Лакетт вновь подали иск против Destiny’s Child и Sony Music вскоре после выпуска «This Is Remix». Противоречия были урегулированы в июне 2002 года.

2002—2004: Пробел в истории

В конце 2000 года Destiny’s Child объявила о начале индивидуальных проектов, в том числе и выпуск сольных альбомов. Идея записи сольного альбома принадлежала их менеджеру. В 2002 году Уильямс выпустила свой сольный альбом «Heart to Yours». Этот альбом достиг первой строки чарта Billboard Top Gospel. Роуленд в дуэте с Нелли записала «Dilemma», которая стала хитом и принесла Роуленд Грэмми. В том же году Ноулз с Майком Майерсом снялась в кассовом фильме «Остин Пауэрс: Голдмембер». Для саундтрека был записан и её первый сольный сингл «Work It Out».

На волне успеха от песни «Dilemma» выпуск сольного альбома Роуленд «Simply Deep» был пересен с начала 2003 года на сентябрь 2002. Роуленд стала известна во всем мире, когда «Simply Deep» стал хитом номер один в UK Albums Chart. В этом же году она начала свою кинокарьеру, снявшись в фильме ужасов «Фредди против Джейсона». В это время Ноулз снялась в своём втором фильме «Борьба с искушениями», а также спела дуэтом со своим бойфрендом Jay-Z в сингле «'03 Bonnie & Clyde».

Из-за успеха «Дилеммы», выпуск дебютного альбома Ноулз «Dangerously in Love» много раз откладывался, вплоть до июня 2003 года. Dangerously in Love дебютировал в чартах под номером 1, проданный в количестве 317000 копий согласно Nielsen SoundScan. В альбом вошли лучшие синглы «Crazy in Love» и «Baby Boy» и синглы «Me, Myself and I» и «Naughty Girl», входящие в пятерку лучших. Дебют Ноулз был хорошо встречен критиками, и в 1 ночь она получила пять премий Грэмми за «Dangerously in Love», сравнявшись с Норой Джонс, Лорин Хилл и Алишией Кис по числу Грэмми, полученных женщиной за раз. В ноябре 2003 года Уильямс сыграла в драме «Аида» на Бродвее. В январе 2004 года она издала свой второй альбом в стиле госпел — «Do You Know».

2004—2005: Судьба (англ. — destiny) окончена

На волне успехов сольных проектов участниц Destiny’s Child начали распространяться слухи о возможно распаде группы. В сравнение приводился Джастин Тимберлейк, который не вернулся в 'N Sync после успеха своего сольного альбома.

Выпущенный 15 ноября 2004 года «Destiny Fulfilled» не смог побить рекорд «Survivor»: альбом достиг номера два на следующей неделе, был продан в количестве 497000 копий в первую неделю его, по сравнению с 663000 копий предыдущего альбома. Стал трижды платиновым в США. Тем не менее, это был один из самых продаваемых альбомов 2005 года, разошедшийся тиражом более шести миллионов экземпляров по всему миру; оно вернул группу на позиции самой продаваемой женской группы и американской группы года. Из альбома было выпущено четыре сингла: «Lose My Breath», «Soldier», «Cater 2 U» и «Girl»; первые два достигли третьей позиции в США.

Продвигая альбом, Destiny’s Child начали свой всемирный концертный тур «Destiny Fulfilled... And Lovin' It». 11 июня 2005 года в Барселоне, Испания, перед 16000 фанатов группа объявила о своем официальном распаде. Destiny’s Child заявили, что их четырнадцатилетняя карьера облегчила рост в индивидуальном плане, и что «destiny fulfilled» (перевод: судьба окончена). Группа направила письмо о своем решении в MTV News:

Мы работаем вместе, как Destiny's Child, с 9 лет и ездили по туром с 14. После многих обсуждений и глубокого душевного изучения мы поняли, что наш текущий тур дает возможность уйти из Destiny's Child, будучи на пике, объединенные дружбой и полные хорошие чувств от нашей музыки, наших фанатов и всего. После всех этих лет замечательной совестной работы мы поняли, что настало время всерьез заняться нашими личными целями и сольными проектами... Независимо от того, что произойдет, мы всегда будем любить друг друга как друзей и сестер и всегда будем поддерживать друг друга как артисты. Мы хотим поблагодарить всех наших болельщиков за их невероятную любовь и поддержку и надеюсь увидеть всех вас снова, когда мы продолжим творить наши судьбы. - Destiny's Child, MTV News

2005—2006: Финальные релизы

25 октября 2005 года группа выпустила альбом «Number 1's» с подборкой своих величайших хитов. Подборкавключаетвсебятакиехиты, как «Independent Woman Part 1», «Say My Name» и «Bootylicious». В альбом вошли и три новые песня, в том числе «Stand Up for Love», которая была посвящена Всемирному дню детей, и песня Ноулз «Check on It», ставшая саундтреком к фильму «Розовая пантера». Number 1’s был выпущен и на двусторонних дисках, содержащих тот же треклист, семь клипов песен и трейлер концертного DVD Destiny’s Child: Live in Atlanta. Этот документальный фильм был снят в ходе тура Destiny Fulfilled … And Lovin' It в Атланте и был выпущен 28 марта 2006 года.

Number 1's дебютировал в Billboard 200 с первой строки, проданный в количестве 113000 копий. «Stand Up For Love» стал последним синглом Destiny’s Child.

Последним телевыступлением Destiny’s Child стал выход на Игре Всех Звёзд NBA 2006 19 февраля в Хьюстоне, штат Техас, хотя Ноулз заявила, что это «последний альбом, но не последнее шоу». 28 марта 2006 года Destiny’s Child были увековечены на Голливудской Аллее Славы.

2007: Мини-воссоединения

В клипе Ноулз к синглу «Get Me Bodied» снялись Роуленд, Уильямс и сестра Ноулз — Соланж. Видео вошло в альбом B'Day Anthology Video Album и вышло в начале апреля 2007. 26 июня 2007 года группа вновь воссоединилась на церемонии 2007 BET Awards. Ноулз представляла «Get Me Bodied» со своими особыми гостями Уильямс, Соланж Ноулз, и Мо’Ник. После этого Бейонсе Ноулз предоставила возможность Роуленд продемонстрировать свой сингл «Like This» с Eve.

2 сентября 2007 года во время гастролей Бейонсе в Лос-Анджелесе Ноулз спела отрывок «Survivor» с Роуленд и Уильямс. Последние две спели и «С Днём Рождения» для Ноулз. Представление вошло в DVD-запись тура The Beyonc? Experience Live!, выпущенного 20 ноября 2007 года.

Destiny’s Child, сокращённо DC, была американской женской R&B и поп-группой. Появившись как квартет, она в конечном счете стала трио в составе Бейонсе Ноулз, Келли Роуленд и Мишель Уильямс.

Диана Кинг (Diana King) – ямайская r`n`b - поп певица. Свой звездный путь она начала с совместной записи песни с легендарным американским рэпером Notorious B.I.G. в 1994 году.

Хит «Respect» с его альбома «Ready to Die» стал для Кинг отличным стартом и позволил выиграть контракт с Sony Music.

Ее первая собственная песня «Shy Guy» с альбома «Tougher Than Love», которая в последствии была выбрана саундтреком к фильму «Плохие Парни», принесла певице моментальную славу по всему миру. Сингл ожидал небывалый успех: 13е место в Billboard Hot 100, первая позиция в Euro Hot 100, №2 в Великобритании, золотой статус в Америке – было продано около 3х миллионов копий пластинки по всему миру.

В 1997 году случилось невероятное: ее альбом «Thin Like a Girl» попал сразу на 1-е место Billboard's Top Reggae Albums. Не меньший успех ждала и следующая работа Кинг - кавер версия песни «I Say a Little Prayer», которая стала заглавной темой к фильму «Свадьба Лучшего Друга». Другой ее хит «When We Were Kings», спетый дуэтом с Brian McKnight также был выбран саунд треком к одноименному документальному кино.

В 1998 году Дайана Кинг вышла на одну сцену с Селин Дион (Celine Dion) и Brownstone чтобы исполнить хит «Treat Her Like a Lady» на церемонии награждения Essence Awards. Их выступлению зал аплодировал стоя. В том же году она появилась в многочисленных ТВ-шоу: Soul Train, шоу Ру Пола (RuPaul Show ) и VIBE, чтобы промотировать свой альбом.

В 1999 году певица отправилась в тур по 5 городам Индии. Эта удивительная страна произвела на Кинг неизгладимое впечатление: «Индия – очень особенное для меня место. Здесь все для меня родное: от людей, до еды. Здесь я чувствую себя дома».

В 2000 году Кинг начала переговоры со звукозаписывающим лейблом Maverick Records, на котором в 2002-м выпустила свой 3-й альбом «Respect». Пластинка, ставшая безумно популярной за границей, не была выпущена в США до лета 2006 года, а продавалась только в музыкальных Интернет-магазинах. В последствии, первый сингл с этого альбома получил награды BET и VH1 в категории Видео, а также награду радио Urban.

В 2007 году она записала песню "The Light Within» с немецким регги певцом Gentleman для его альбома Another Intensity.

У Кинг также есть свой герлс-бэнд «Brick & Lace», который выступает вместе с ней в туре в качестве бэк-вокалисток.