Джеймс Рой Хорнер (англ. James Roy Horner) (родился 14 августа 1953 года) — американский кинокомпозитор. Автор музыки к таким фильмам, как: «Игры разума», «Титаник», «Чужие», «Храброе сердце», «Аполлон 13» и многим другим.

Его музыка отличается частым использованием электронных и хоровых элементов, а так же добавлением кельтских мотивов. Также, заслуженнно, или нет, но Хорнер имеет репутацию композитора, многократно использующего одинаковые мелодии и мотивы в своих разных сочинениях.

Джеймс Хорнер — обладатель двух премий «Оскар» 1997 года, за музыку и песню для фильма «Титаник».

Ян Анджей Павел Качмарек(родился 29 апреля 1953) польский композитор , который жил и работал в Соединенных Штатах с 1989 года.

Он написал порядка 50 саундтреков к документальным фильмам и играм, в том числе Finding Neverland (2005), благодаря которому он выиграл премию Американской киноакадемии. Другие заметные работы - Unfaithful , Посититель (2008), и Вашингтон-сквер.

В конце 1970-х, Качмарек начал работать с Ежи Гротовским и его инновационных театральной лаборатории. Он создал оркестр Восьмой день в 1977 году. Он записал свой первый альбом, музыка для фильма "Конец" (1982), для Соединенных Штатов (компания Flying Fish Records).

 В 1989 году Качмарек переехал в Лос-Анджелесе, штат Калифорния в США. В 1992 году он выиграл премию "Драма" музыкальное сопровождение для фильма "Tis Pity She's a Whore". Его музыка была выпущена такими студиями как Sony Classical , [Decca], Verve , Epic , Милан и Savitor Records . Он дает концерты в США и Европе.

В 2005 году Kaczmarek получил премию Американской киноакадемии "Best Original Score" за Finding Neverland, режиссер Марк Форстер Качмарек также выиграл награду за лучший результат года и был номинирован на Золотой глобус и BAFTA премии за достижения в области киномузыки.

Качмарек является членом Американской академии кинематографических искусств и наук, Европейской киноакадемии и польской киноакадемии.
 В 2007 году Качмарек начал работу по созданию института кино в его родной стране Польши. Вдохновленный Институтом "Сандэнс", он намерен создать свой институт в качестве европейского центра по разработке новых работ в кино, театра, музыки и новых медиа. Его Instytut Rozbitek открыт в 2010 году.

Ян Анджей Павел Качмарек (родился 29 апреля 1953) польский композитор , который жил и работал в Соединенных Штатах с 1989 года.

Джон Барри (англ. John Barry), Офицер (OBE) (урожд. Джон Барри Прендергаст род. 3 ноября 1933 г. в Йорке, Англия) известный английский композитор, автор музыки к фильмам, обладатель награды «Золотой глобус» и пятикратный лауреат премии «Оскар». Наиболее известен авторством музыки к 11 фильмам о Джеймсе Бонде. Оказал огромное влияние на запоминающийся стиль серии фильмов об агенте 007.

Личная жизнь

Барри получил образование в Школе Св. Петра (англ. St Peter's School) в Йорке, а уроки композиции ему давал Фрэнсис Джексон органист Йоркского минстера. До середины 1970-х, Барри прожил в своей родной Англии (и, недолго, в Испании, избегая британской системы налогообложения), но впоследствии переехал в США, в Ойстер бэй недалеко от Нью-Йорка.

В 1988 году Барри лечился от синдрома спонтанного разрыва пищевода после чего стал подвержен пневмонии.

Барри был женат четыре раза. Три первых брака заканчивались разводами: Барбара Пиккард 1959-63; Джейн Биркин 1965-68; и Джейн Сидни 1969-71. На своей нынешней жене, Лори Барри, он женился 3 января 1978 года. У него трое детей, по одному от первого, второго и четвёртого браков.

Карьера

Несмотря на то, что его родители работали в кино-бизнесе, выступать в качестве музыканта Барри начал только во время службы в армии. Пройдя курс заочного обучения (у джазового композитора Билла Руссо) и сделав аранжировки для некоторых музыкальных коллективов того времени, он основал «John Barry Seven». Тогда же Барри познакомился с Адамом Фэйтом и начал сочинять песни совместно с Лесом Вандайком, а также музыку к фильмам от имени этого певца. Когда в 1960 году Фэйт снял свой первый фильм «Beat Girl», Барри выступил композитором, аранжировщиком и дирижером музыки, которая стала не только первым фильмом для Барри, но и первым альбомом-саундтреком, выпущенным в Великобритании на LP. Также Барри сочинил музыку другим фильмам Фэйта.

С 1959 по 1962 гг. Барри работал на студии EMI, создавая оркестровый аккомпанемент для музыкантов, записывавшихся на этом лейбле. Начиная с 1962 года, Барри перешел на лейбл Ember Records, на котором он выступал продюсером и аранжировщиком альбомов.

Эти успехи привлекли внимание продюсеров нового фильма под названием «Доктор Но» которых не устраивала главная тема Джеймса Бонда, написанная Монти Норманом. Барри был принят на работу, а результатом стала одна из самых известных фирменных мелодий в истории кино, «Тема Джеймса Бонда». (Её авторство досталось Монти Норману — см. ниже). Когда продюсеры привлекли к созданию следующего фильма о Джеймсе Бонде «Из России с любовью» Лайнела Барта, они обнаружили, что Барт не умеет ни читать ноты, ни писать музыку. Несмотря на то, что Барт написал заглавную песню для фильма, продюсеры вспомнили об аранжировках Барри «Темы Джеймса Бонда» и о его участии в сочинении и аранжировке музыки к нескольким фильмам с участием Адама Фэйта. Лайнел Барт также рекомендовал Барри продюсеру Стенли Бейкеру для фильма «Зулусы». Барт и Барри вместе работали над фильмом «Человек посередине».

Это стало поворотной точкой в карьере Барри, и впоследствии он стал одним из самых известных композиторов нашего времени, став обладателем пяти премий «Оскар», а также четырех наград «Грэмми», написав замечательную музыку для фильмов «Лев зимой», «Полуночный ковбой», «Рожденная свободной» и «Где-то во времени».

Считается, что у Барри свой оригинальный стиль, который заключается в сочных струнных и обширном использовании духовых. При этом, он ещё и инноватор — он был первым, кто задействовал синтезаторы в музыке к фильму («На секретной службе Её Величества»), и стал широко использовать популярных музыкантов и популярные песни в «Полуночном ковбое».

Барри написал заглавную музыкальную тему для телесериала «Мастера уговоров - Сыщики любители экстра-класса», также известного под названием «Невезучие герои», в котором Тони Кертис и Роджер Мур в паре играли богатых плейбоев, разрешающих сложные преступления. Музыкальная тема стала хитом в некоторых европейских странах и перевыпускалась на сборниках диско-хитов 70-х годов. На записи присутствуют синтезаторы Мога. Барри также является автором музыки к нескольким мюзиклам, в том числе "Отель «Цветок Страсти» (слова Тревора Пикока), удачной постановке мюзикла «Билли» на Вест-энде (слова Дона Блэка), а также двух провальных бродвейских постановок, «Маленький принц и авиатор» и «Лолита, любовь моя», в которой автором слов выступил Алан Джей Лернер.

В 2006 году, Барри выступил исполнительным продюсером альбома под названием «Here's to the Heroes» австралийского ансамбля Десять Теноров. На альбоме представлено несколько песен, которые Барри сочинил совместно со своим приятелем и автором слов к песням, Доном Блэком.

Оркестровки Барри нередко сочетают в себе валторны и струнные таким образом, что его музыка становится мгновенно узнаваемой. Давая фильму не только заглавную тему, но и всю партитуру звуковой дорожки, музыка Барри нередко вносит свой вклад в получение фильмом благосклонного приема, как например в случае с «Полуночным ковбоем», «Из Африки» и «Танцами с волками».

В октябре 2007 года Джон Барри объявил о договоренности с Universal Music France на 2 альбома, которые должны выйти в начале 2008 года. Они должны стать его первыми сольными работами за 7 лет. Ожидается, что один из них будет джазовым, а другой — классическим, по примеру ранее выпущенных им «The Beyondness of Things» и «Eternal Echoes».

Фильмы о Джеймсе Бонде

После успеха «Доктора Но», Барри написал музыку к одиннадцати из последующих 14 фильмов о Джеймсе Бонде (но всегда автором «Темы Джеймса Бонда» указывался Монти Норман).

За то время, что Барри писал музыку к фильмам о Бонде, существенно выросли продажи саундтреков к фильмам — поклонникам очень импонировал его подход к оркестровке. Для «Из России с любовью» он сочинил «007», альтернативную «фирменную» тему Джеймса Бонда, позднее использованную в четырех других фильмах Бондианы («Шаровая молния», «Живёшь только дважды», «Бриллианты навсегда», «Мунрейкер»). На музыкальную тему «Stalking» из рекламного ролика-тизера к «Из России с любовью», сделал свою кавер-версию его коллега Марвин Хэмлиш для «Шпиона, который меня любил» (1977). (Слова для заглавной песни из фильма «Из России с любовью» написал Лайнел Барт, впоследствии ставший автором мюзикла «Оливер!»).

В фильме «Голдфингер» он далее усовершенствовал узнаваемое «Бондовское» звучание — крепкую смесь из духовых инструментов, джаза и чувственных мелодий.

По мере взросления композитора, музыка к фильмам про Бонда все больше и больше концентрировалась на сочных мелодиях, таких как в «Мунрейкере» и в «Осьминожке». Музыка Барри к «Виду на убийство» была достаточно традиционной, тем не менее, плодом его сотрудничества с группой Duran Duran над заглавной песней стала современная и одна из самых успешных тем Бондианы на сегодняшний день, поднявшаяся на первое место в американских и на второе место в британских сингловых чартах. И «Вид на убийство» и тема из «Искр из глаз» группы a-ha сочетали в себе популярный музыкальный стиль этих исполнителей с оркестровками Барри.

«Доктор Но» (1962) — «Тема Джеймса Бонда» (только в титрах фильма)

«Из России с любовью» (автор слов Лайнел Барт) (1963)

«Голдфингер» (1964)

«Шаровая молния» (1965)

«Живёшь только дважды» (1967)

«На секретной службе Её Величества» (1969)

«Бриллианты навсегда» (1971)

«Человек с золотым пистолетом» (1974)

«Мунрейкер» (1979)

«Осьминожка» (1983)

«Вид на убийство» (1985)

«Искры из глаз» (1987)

Авторство «Темы Джеймса Бонда»

Авторство «Темы Джеймса Бонда» приписывается единолично Монти Норману, нанятому в качестве композитора для «Доктора Но». Тем не менее, Барри, хоть публично и не отрицая этого факта, неоднократно давал понять, что это не так. Примерно через 30 лет вопросы авторства дошли до Верховного суда, когда Норман подал иск против газеты «The Sunday Times» опубликовавшей это утверждение в статье 1997 года, называвшей Барри истинным автором «Темы…». Тогда, Барри давал показания со стороны защиты.

В суде Барри заявил, что ему вручили рукопись партитуры, авторства Нормана (которая должна была стать заглавной музыкальной темой) и что ему поручалось сделать ее музыкальную аранжировку, и что он написал дополнительную музыку и сделал аранжировку «Темы Джеймса Бонда». Суду также сообщалось, что Норману досталось единоличное авторство в связи с тем, что у него с продюсерами уже был контракт. Норман выиграл иск, и суд постановил выплату ему убытков. Тем не менее, 7 сентября 2006 года, Джон Барри публично отстаивал своё авторство музыкальной темы на передаче Стива Райта на станции Би-би-си Радио 2.

Современные исследования указывают на то, что, похоже, именно Джону Барри в значительной степени принадлежит авторство большей части музыкальной темы. Помимо прочего, это утверждение основывается на том, что музыкальная тема сильно напоминает раннюю музыку Барри, например песню «Bee’s Knees», а также на том факте, что вся остальная музыка в «Докторе Но» не похожа на «Тему Джеймса Бонда».

Джон Таунер Уильямс (англ. John Towner Williams) (родился 8 февраля 1932 года) — американский кинокомпозитор и дирижёр. За свою карьеру Уильямс написал музыку к таким известным кинофильмам, как: «Челюсти», «Супермен», «Инопланетянин», «Искатели утраченного ковчега», «Список Шиндлера», «Парк юрского периода», киноэпопее «Звёздные Войны», Гарри Поттер и многим другим. Так же Уильямс создал музыку к четырём Олимпиадам, множеству телесериалов и концертных номеров. С 1980 года, по 1993 год он работал дирижёром Бостонского Эстрадного Оркестра и сейчас является его заслуженным дирижёром.

Уильямс — пятикратный лауреат премии «Оскар» (за музыку к фильмам «Скрипач на крыше», «Челюсти», «Звёздные войны. Эпизод IV. Новая надежда», «Инопланетянин», «Список Шиндлера»). Так же имеет 45 номинаций, что делает его, вместе с Альфредом Ньюманом, вторым по количеству номинаций на эту награду (больше только у Уолта Диснея).

Ранние годы

Джон Уильямс родился 8 февраля 1932 года в Нью-Йорке, США. В 1948 году он вместе с семьёй переехал в Лос-Анджелес, где поступил в Северо-Голливудскую Высшую Школу. В дальнейшем он посещал Лос-Анджелесский Калифорнийский Университет и Лос-Анджелесский Городской Колледж, а также брал частные уроки у композитора Марио Кастельнуово-Тедеско. В 1952 году Уильямс был призван на службу в ВВС США, где выполнял обязанности аранжировщика и дирижёра Оркестра ВВС до окончания службы.

После окончания службы в 1954 году Уильямс вернулся в Нью-Йорк, где поступил в Джульярдскую школу, на класс фортепиано, где его преподавателем была Розина Левина. В те годы Уильямс также работал джазовым пианистом во многих клубах и студиях Нью-Йорка, где выступал совместно с композитором Генри Манчини, а также над серией альбомов популярного исполнителя Фрэнки Лэйна, как руководитель музыкальной группы.

Джон Таунер Уильямс (англ. John Towner Williams) (родился 8 февраля 1932 года) — американский кинокомпозитор и дирижёр.

Факты из биографии John Williams

Скачать Ноты для фортепиано "Love is Blue"

Скачать Ноты для фортепиано "Mammy Blue"

Аманда Ли Мур (англ. Amanda Leigh Moore), сокращённо Мэнди Мур (англ. Mandy Moore) (род. 10 апреля 1984, Нашуа, штат Нью-Гэмпшир, США) — американская актриса и поп-певица, обладательница Young Hollywood Awards / Молодой Голливуд в 2003 году.

Мэнди Мур выросла во Флориде. Слава к ней пришла в начале 2000-х, после выпуска альбомов «So Real», «I Wanna Be with You», «Mandy Moore» и «Coverage», ориентированных на подростковую аудиторию. В 2002 году Мур начала актёрскую карьеру, снявшись в главной роли в фильме «Спеши любить». В дальнейшем она играла ведущие роли в нескольких подростковых фильмах. В сатирических фильмах «Спасите!» и «Американская мечта» Мур играла роль «плохой девочки», в противоположность ролям в предыдущих картинах. В СМИ широко обсуждалась личная жизнь Мур, её отношения с теннисистом Энди Роддиком и актёрами Вильмером Вальдеррамой и Заком Браффом.

В 2007 году Мур планирует сняться ещё в нескольких фильмах, выпустила новый альбом «Wild Hope».

Ранние годы

Мур родилась в городке Нашуа, штат Нью-Гэмпшир, в семье Стейси и Дона Мур. Стейси была бывшим газетным репортёром, Дон — пилотом «American Airlines». По отцовской линии предками Мур был ирландцы и индейцы чероки, по материнской линии дедушка был еврей, бабушка — англичанка. Бабушка была профессиональной танцовщицей в театре лондонского Уэст-Энда, во время Второй мировой войны служила в составе Женской Королевской Военно-Морской Службы. Повстречавшись со своим будущим мужем во время его нахождения в Лондоне, где он проходил службу, она тайно сбежала в США.

У Мур есть братья Скотт и Кайл. Она выросла в Альтамонте-Спрингс, что около города Орландо, штат Флорида, куда она переехала в раннем возрасте с семьей из-за работы отца. Мур воспитали в католической вере (хотя она давно не практикующий католик) и посещала среднюю католическую школу епископа Мура (англ. Bishop Moore Catholic High School) в Орландо.

Интерес к пению у Мур возник после просмотра мюзикла «Oklahoma!», бабушка также вдохновляла на занятия пением. Первые публичные выступления будущей звезды состоялись на спортивных соревнованиях во Флориде, где Мур исполняла национальный гимн. Позже её заметил глава подразделения по подбору артистов и репертуара (A&R) звукозаписывающей компании Epic Records, чей друг из компании FedEx случайно услышал её пение в студии звукозаписи, после чего Мур подписала контракт со студией.

Музыкальная карьера

1999—2002 годы: ранние альбомы

В 1999 году Мур участвовала в совместном турне с группой «Backstreet Boys». Её первый альбом «So Real» вышел в свет в декабре 1999 года и занял 31-ю строчку в американском чарте «Billboard 200» . После выхода альбома наблюдатели отдали Мур последнее место среди «поп-принцесс», таких как Бритни Спирс, Кристина Агилера и Джессика Симпсон. В обзоре журнала «Entertainment Weekly» отмечалось, что песни Мур, вращающиеся вокруг темы «пока ещё неопытной любви» («not-yet-experienced love»), исполнены с «удушающим профессионализмом» («suffocating professionalism»), а баллады в альбоме «тошнотворные» («nauseating»). И хотя песни звучали в радиоэфире, а её альбом «So Real» стал платиновым в США (начало 2000) и был продан в количество около 1 млн копий, не всё складывалось так успешно, как у тех же Бритни Спирс, Кристины Агилеры и Джессики Симпсон.

Дебютный поп-сингл «Candy», который Yahoo! Movies охарактеризовала как «удивительно вызывающий» («strangely provocative») почти вошёл в топ-40 в американском «Billboard Hot 100», заняв 41-ю строчку и став золотым. «All Music Guide» назвала сингл «посредственным» («mediocre») и «типичным» («typical»), содержащим лирику, которая описывает любовь «на языке слащавого удовольствия» («in terms of sugar treats»).

В мае 2000 года вышел альбом «I Wanna Be with You» — переработанная версия дебютного альбома. Альбом, музыка которого создана большей частью на синтезаторах, бас-гитарах и барабанах, содержал новые песни вперемешку с треками и ремиксами с альбома «So Real». Некоторые обозреватели раскритиковали альбом, поскольку он содержал ремиксы старых песен и не предполагал дальнейшего творческого развития, а «All Music Guide» описала его стиль как «более дрянной, вульгарный, безвкусный, и в целом более одноразовый» («trashier, flashier, gaudier, and altogether more disposable»), чем у предшествующего. Альбом занял 21-ю строчку в «Billboard 200», в США стал золотым, было продано около 792 000 копий. Главный трек «I Wanna Be With You» был единственным синглом в альбоме и занял 24-ю строчку в «Hot 100», что было самым лучшим достижением Мур. Он также стал саундтреком к фильму «Авансцена» (2000).

В июне 2001 года вышел новый альбом «Mandy Moore» с песнями «Saturate Me» (баллада в стиле R&B), «You Remind Me» и «In My Pocket». В поддержку альбома был проведён концерт «Mandy Moore Live@ShoutBack». Альбом содержал песни в ритме аптемпо и элементы музыки Востока. «All Music Guide» назвал его «сочным, многослойным продуктом» («lush, layered production»). Альбом получил разные отзывы со стороны критиков, и хотя в «Entertainment Weekly» отметили, что Мур пыталась создать «новое звучание» («new sounds») и «хриплые нотки голоса как у Натальи Имбрульи звучат похожими на подростковую поп-музыку, всё же он мог бы быть намного хуже» («a breathy Natalie Imbruglia vibe [on the album] … as teen pop goes, it could be a lot worse»), журнал «Rolling Stone» позитивно оценил Мур скорее как «начинающую рокершу, чем R&B-выскочку» («more protorocker than R&B wanna-be») и указал, что она вышла на «большую дорогу» («high road») в сравнении с её первыми двумя альбомами. Альбом сразу занял 35-ю строчку в «Billboard 200», позже стал золотым и был продан в количестве 443 000 копий. Сингл «In My Pocket», который «Entertainment Weekly» оценило как «пульсирующий евродиско с влиянием индейской музыки» («pumping, Indian influenced Euro disco»), в чарте Hot 100 даже не появился. Мур вживую исполнила его несколько раз, в том числе и на шоу «Teenapalooza» телекомпании «Fox Network» в 2001 году. Другой сингл «Crush» также не попал в американские чарты, хотя по MVT часто транслировали видео (Мур впервые участвовала в шоу MTV TRL). В начале 2002 года был выпущен финальный сингл «Cry», связанный с фильмом «Спеши любить», в котором Мур дебютировала в главной роли.

В 2006 году Мур с горечью прокомментировала свои ранние альбомы, она воспринимала это как «вызывающее отвращение» («sucked») и что её первые альбомы были «совсем ужасными» («just awful»). Мур сказала, что она «бы вернула деньги любому, кто купил её первые два альбома» («would give a refund to everyone who bought my first two albums»), если бы могла. Во время радио-интервью в апреле 2006 года один из ведущих, который слышал о её признании, попросил вернуть деньги за первый альбом, что Мур и сделала.

2003: Альбом «Coverage», сборный альбом и новый контракт

В октябре 2003 года Мур выпустила четвёртый альбом «Coverage», который «All Music Guide» назвали «прыжком в музыкальную зрелость» («leap to musical maturity»), а «Entertainment Weekly» — «попыткой сбросить образ блондинки с жвачкой» («effort to shed her bubblegum-blond image»). Альбом были включены кавер-версии песен 1970-х и 1980-х годов, повлиявшие на детство певицы. Мур отметила, что она не хотела «превзойти оригинальных исполнителей» («top the original artists»), а только предложила свою «собственную интерпретацию» («own interpretation») их музыки.

«Coverage» поднялся на 14-ю позицию в «Billboard 200» (лучшее достижение для Мур на то время), но единственный сингл «Have a Little Faith in Me» не имел успеха в чартах, хотя и дебютировал в топ-40.

Аманда Ли Мур (англ. Amanda Leigh Moore), сокращённо Мэнди Мур (англ. Mandy Moore) (род. 10 апреля 1984, Нашуа, штат Нью-Гэмпшир, США) — американская актриса и поп-певица, обладательница Young Hollywood Awards / Молодой Голливуд в 2003 году.

Скачать Ноты для фортепиано One Shot (Главная тема) (к/ф Мстители: Финал)

Скачать Ноты для фортепиано "Only Hope"

Поль Мориа (фр. Paul Mauriat) (4 марта, 1925 — 3 ноября, 2006) — французский композитор, аранжировщик и дирижёр

Поль Мориа родился во Франции, в городе Марселе, 4 марта 1925 года. Закончил Марсельскую консерваторию по классу фортепьяно. В 17 лет создал свой первый оркестр.

В 1957 году переехал в Париж и приступил к работе на звукозаписывающей компании Barclay как аранжировщик и аккомпаниатор. В разное время работал с Шарлем Азнавуром (совместно создано более 120 песен), Далидой, Морисом Шевалье, Лео Ферре, Лени Эскудеро и многими другими эстрадными исполнителями.

В 1966 году Поль Мориа становится музыкальным директором Мирей Матье. Совместно с поэтом Андре Паскалем он создает её главный хит Mon credo, за несколько лет сотрудничества он записал с Мирей Матье около 50 песен. В 1967 году во время визита Мирей Матье в СССР на борту крейсера Аврора в Ленинграде рождается песня Quand fera-t-il jour, camarade?, вошедшая в репертуар певицы.

В 1962 году Поль Мориа сочиняет свой первый международный хит — Chariot (гран-при конкурса Евровидение '1962), получивший позже английское название I will follow him. Это была его совместная работа с известным французским композитором и дирижёром Франком Пурселем, записавшим спустя 4 года со своим оркестром песню композитора Андре Поппа и хорошо всем известную по прогнозу погоды на первом канале советского телевидения — Manchester and Liverpool.

В 1964 и 1965 годах совместно с Раймоном Лефевром он сочиняет музыку к кинокомедиям с участием Луи де Фюнеса Жандарм из Сен-Тропе и Жандарм в Нью-Йорке.

В 1965 году Поль Мориа создает свой Гранд оркестр, с которым долгие годы записывает инструментальные версии популярных песен, делает обработки классической музыки. В 1968 году его оркестровая версия песни-участницы конкурса Евровидение '1967 — L’amour est bleu (в дальнейшем именуемая Love is Blue) возглавила хит-парады США, а затем и во многих странах мира. Поль Мориа стал единственным французским исполнителем, добившимся такого признания в США.

Начиная с 1969 года оркестр Поля Мориа делает концертные туры в США и Канаде, Японии и Южной Корее, Бразилии и других странах Латинской Америки. Поль Мориа становится феноменом в Японии, ежегодно устраивая до 50 концертов.

В СССР музыка в исполнении оркестра Поля Мориа часто звучала на радио и телевидении, в таких передачах как В мире животных (композиция Alouette), Кинопанорама (композиция Pardonne-moi ce caprice d’enfant), несколько композиций в прогнозе погоды (Yesterday, Abrazame и другие). С середины 1970-х по лицензии были изданы четыре его виниловые пластинки, разошедшиеся по стране миллионными тиражами. После встречи с бардом Сергеем Никитиным (1978) Поль Мориа создал великолепную инструментальную версию его песни Под музыку Вивальди. Помимо этого, ещё в 1965 году Поль Мориа записал пластинку с 12 русскими мелодиями Russie de toujours (Вечная Россия), переизданную во многих странах на компакт-диске под названием The Russian album.

Последний альбом оркестра — Romantic был записан в 1997 году. С 1998 года Поль Мориа завершил и свою активную концертную деятельность. Новым дирижёром оркестра стал талантливый пианист Жиль Гамбюс, проработавший в оркестре долгие годы.

Интересные факты

В Москву Поль Мориа приезжал дважды — в 1967 году как аккомпаниатор Мирей Матье, в 1978 году, уже с гастролями своего оркестра. В 2002 году оркестр вновь дал концерты, но уже с новым дирижёром Жилем Гамбюсом.

Авторство мелодий

В течение своей жизни Поль Мориа написал более 150 инструментальных композиций и песен. Расхожая версия, что «Alouette» (знаменитая мелодия из «В мире животных») была написана им, неверна. Песня "La peregrinacion", что в переводе означает "Жаворонок", была сочинена популярным аргентинским композитором Ариэлем Рамиресом (род. 4 сентября 1921 г.). Существуют также различные оркестровые версии этой песни, наряду с общеизвестной в исполнении оркестра Поля Мориа.

Использованная с начала 1980-х годов в заставке телепередачи «Кинопанорама» мелодия «Прости мне этот детский каприз» (фр. Pardonne-moi ce caprice d’enfant) была написана Патрисией Карли (Patricia Carli) и первоначально спета Мирей Матье в сопровождении оркестра п/у Раймона Лефевра.

Поль Мориа (4 марта, 1925 — 3 ноября, 2006) — французский композитор, аранжировщик и дирижёр.

Филип Гласс(англ. Philip Glass; род. 31 января 1937, Балтимор) — американский композитор, часто относимый к минимализму.

В молодости сотрудничал с индийским композитором Рави Шанкаром, который стал его учителем и повлиял на всё дальнейшее творчество. Приобрёл всемирную популярность в 1983 году после создания саундтрека к первому фильму трилогии Годфри Реджио «Коянискацци», «Повакацци», «Накойкацци». Также известен своей ранней оперой «Эйнштейн на пляже» (пост. в 1976 году Робертом Уилсоном) и многочисленными звуковыми дорожками к таким американским фильмам, как «Шоу Трумена» («Truman Show»), «Часы» («Hours»), «Кэндимен» («Candyman»), «Иллюзионист» («Illusionist», 2006) и минималистическими работами «Music in twelve parts», «Music with changing parts», а также музыкой, написанной для церемонии открытия Олимпийских игр 1984 года в Лос-Анджелесе.

Его композиция «Pruit Igoe» прозвучала в первом трейлере Grand Theft Auto IV, который вышел 30 марта 2007 года. Также композиция звучит в самой игре на радио Jorney. Также она звучит в фильме «Хранители» в сцене воспоминаний доктора Манхеттена.

Скачать Ноты для фортепиано Portal (к/ф Мстители: Финал)

Скачать Ноты для фортепиано Portal - версия 2 (к/ф Мстители: Финал)

Скачать Ноты для фортепиано "Raiders of the Lost Ark - Raiders March"

Ноты для фортепиано "Rose (к/ф Титаник)"

Ноты для фортепиано "Second Dance"

Скачать Ноты для фортепиано "Singing in the rain"